Nedtellingen fortsetter med de neste fire forfatterne som du stemte som dine favoritter gjennom tidene (av omtrent 1023 avgitte stemmesedler, med 10 poeng for førsteplassstemmer, 9 poeng for andreplassstemmer osv.).

14. Ed Brubaker – 914 poeng (8 førsteplassstemmer)

Ed Brubakers løp på Captain Americahvor han brakte Bucky tilbake fra de døde, er et av de beste Captain America-løpene gjennom tidene, og det førte til suksessfilmen, Captain America: Winter Soldier. Så Brubaker er utmerket på over-the-top action tegneseriehistorier. Velvet-serien hans (med hans Cap-kunstner-kohort, Steve Epting) hadde også mye action.

En av nøklene hans til hans storhet som forfatter er imidlertid at han kan endre hastighet når han vil, og utmerke seg med både overdreven action og langsommere, karakterdrevne ting (ikke det at hans Captain America) run var heller ikke karakterdrevet, men hver gang de viktigste plottpunktene er en Cosmic Cube og en tidsreisepistol, vet du at du ikke akkurat har å gjøre med en tegneserie som er fullstendig forankret i virkeligheten).

Han har jobbet med den store Sean Phillips i nesten tjue år nå, fra Vertigos Scene of the Crime til den store Sovende for Wildstorm (om en sovende agent i en superkriminell organisasjon som blir sittende fast når handleren hans blir skutt og ingen andre vet at han er undercover), til Criminal og inkognito for Icon, til Fatale, Fade-Out og Kill or Be Killed for bilde. Pluss deres tilbakevendende serie med Reckless grafiske romaner (veldig mye i Criminal historier).

Kill or Be Killed handlet om en ung mann som ble besøkt av en demon (eller kanskje han er sinnssyk) som tvang ham til å drepe. Hvordan vil han reagere på dette kallet om å drepe?…

Det har vært en konsekvent tilnærming i de forskjellige seriene hans gjennom årene, en evne til å skape overbevisende karakterer som vi er villige til å følge når han setter dem gjennom vrien, alltid med en smart ny tilnærming til den samme grunnleggende ideen om «hvordan vil personen X reagerer hvis han/hun blir tvunget inn i situasjon Y?» Jeg venter alltid spent på neste person x og neste situasjon y.

Brubaker vil være hovedskribent for den kommende Batman: Caped Crusader animasjonsserie laget av Bruce Timm.

13. Peter David – 988 poeng (12 førsteplassstemmer)

Peter David er et perfekt eksempel på dumheten til typecasting-forfattere. Davids første tegneseriehistorie var den klassiske Spider-Man-historien, The Death of Jean DeWolff. Det var en mørk historie, og David begynte å bli typecastet som «den mørke tegneserieforfatteren». Men selvfølgelig vet fans av Peter David også at han er en av de morsomste tegneserieforfatterne der ute. Det er nesten slik at folk kan ha mer enn én side ved personligheten sin!

Gjennom hele karrieren har David klart å blande humor og ganske mørke situasjoner for å fortelle overbevisende historier som klarer å unngå å noen gang føle at de drar – dette har tillatt ham å skrive noen lange oppslag på bøker, fra sin tolv år lange Hulk. løp til sine lange løp på AquamanSpider-Man 2099 (to forskjellige bind atskilt med to tiår!) SupergirlUng rettferdighet og X-Factor (to stints, hvor den andre varer mye lenger enn den første).

Et av hans mest kjente verk var Hulk-miniserien, Future Imperfect (med avdøde, store George Perez), der Hulken blir kidnappet til fremtiden hvor han blir bedt om å ta ned verdens hersker, den onde og mektige Maestro, som tilfeldigvis er en eldre versjon av Hulken. Etter at Maestro fanger sitt yngre jeg, er det en fantastisk sekvens som hjelper til med å vise hvor smart David kan være…

Mye av Davids arbeid setter søkelyset på hans dyktighet, fra hans unike versjon av Madrox the Multiple Man (hver duplikat har sin egen personlighet) til hans oppfatning av Supergirl (den romvesen Supergirl fusjonerte med et menneske for å danne en slags engel-lignende vesen) til hans ideen om å få de forskjellige Hulk-personlighetene til å smelte sammen til én enkelt personlighet med Banner i kontroll – han tenker alltid på veldig smarte tilnærminger til kjente tegneserier.

Han kom også med den smarteste forklaringen på hvorfor Quicksilver er en dust noensinne…

Rett og slett genialt.

I en bransje som er ekstremt vanskelig for mangeårige forfattere, er det bemerkelsesverdig at David har jobbet ganske konsekvent for Marvel de siste TO tiårene, og nylig laget en serie miniserier.

12. Brian Michael Bendis – 1075 poeng (7 førsteplassstemmer)

Det er litt morsomt, vi er alle så vant til det nå fordi han har blitt en så vellykket og allestedsnærværende innslag i tegneserienes verden, men mannen, Brian Michael Bendis’ dialog skiller seg VIRKELIG ut. Det er hans varemerke, og det er mest sannsynlig det beste med en gitt Bendis tegneserie. Den er kraftig, den er dristig, den er praktisk talt poetisk samtidig som den er naturalistisk og troverdig. En spesiell tilnærming Bendis gjør som jeg liker veldig godt, er når han bruker dialogen til både å sette opp en scene og også til å sette opp hvor merkelig den er, så det er en blunkende innrømmelse at scenen som vist kommer til å bli på en måte. der, men på en god måte.

Her er et eksempel fra hans utmerkede serie Jinx, om en dusørjeger som forelsker seg i en svindlere. Dette er introduksjonen av Jinx i serien…

Det er så Bendis og det er så overbevisende.

Forresten, forresten, år før var det så mange sterke kvinnelige karakterer i tegneserier som det er i dag (og åpenbart kan det lett bli enda flere), Bendis var stor på kule kvinnelige karakterer – Jinx, Jessica Jones, Deena Pilgrim, Ultimate Aunt May og Ultimate Mary Jane Watson er alle veldig sterke karakterer.

Etter å ha kuttet tennene på skaper-eide indie-tegneserier (som han tegnet selv), begynte Bendis å forgrene seg til mainstream-arbeid med en stint på Sam og Twitch for Todd McFarlane, og så brukte han sin distinkte stil på den ultimate relanseringen av Spider-Man. Superheltarbeidet hans var så populært at han sakte ble brakt inn i mer superheltarbeid. Første Daredevilsom var en noir-aktig bok, så den passet perfekt til Bendis’ uavhengige verk og deretter R-Rated Aliassom introduserte verden for Jessica Jones (veldig på linje med Bendis’ Jinx serie), men etter hvert som tiden gikk, begynte Bendis å gjøre mer fremtredende superhelter, først ved å lansere den bestselgende New Avengers fornyelse av Avengers, som han holdt på med i nesten et tiår og deretter skrev Uncanny X-Men og X-Men før han overtok Iron Manintroduserer RiRi Williams, den nye helten kjent som Ironheart.

Bendis dro deretter til DC, hvor han hadde lange stints på både Superman og Action Comics (hvor han fikk Superman til å avsløre sin hemmelige identitet for verden) og Justice League. Nylig har han laget serier av skapere for Dark Horse Comics, i tillegg til å lansere en Substack.

11. Brian K. Vaughan – 1084 poeng (11 førsteplassstemmer)

Brian K. Vaughan har hatt en spesielt uvanlig karriere. I motsetning til de fleste kjente tegneserieforfattere, har han aldri hatt et lengre forsøk på en stor, eksisterende tittel. Han har gjort en bue på Batman og noen fill-ins for Wolverine veldig tidlig i karrieren, men Vaughans første store verk var en ny pågående serie for Vertigo med Tefe Holland, datteren til Swamp Thing i hovedrollen. Det gikk ikke så bra, så ingen forventet at han plutselig praktisk talt skulle redde Vertigo i deres post-Sandman, post-Preacher-stat.

Konseptet til Y the Last Man fra 2002 var enkelt – en dag dør alle mennene på jorden. Alle mennene, det vil si, bortsett fra den unge amatørrømningskunstneren Yorick Brown og apen hans, Ampersand. De er de eneste to mennene som er i live på hele planeten, og som du kanskje forestiller deg, oppstår det morsomme.

Seriøst, skjønt, Yorick (som flipper ut fordi han BARE fridde til kjæresten sin, Beth, over telefonen da pesten rammet, og hun er hele veien i Australia!!) får i oppgave å først reise for å finne Dr. Allison Mann, en genetiker som trenger å studere Yorick for å finne ut hva som skjedde og om de kunne snu det. Sammen med Yorick på reisen er denne regjeringsagenten, Agent 355, som fungerer som Yoricks livvakt. Når de finner Dr. Mann, reiser de fire (teller Ampersand) landet og verden rundt i sitt oppdrag for å redde planeten fra å dø ut.

Forholdet mellom disse fire karakterene (hovedsakelig de tre menneskelige) utgjør hovedfokuset i serien. Så jeg skal vise deg noen eksempelsider for å få dynamikken de delte på reisen sin over hele USA. Underveis finner de (og vi, leseren) ut hvordan verden har taklet tapet av alle verdens menn. Det er fascinerende og rørende ting.

Rett etter Y the Last Man lansert (og før det ble FOR mye av en sensasjon), tok Marvel ham inn for lanseringen av en kortvarig serie med tegneserier kalt Tsunami. Titler inkluderte en menneskelig fakkel tegneserie samt to tegneserier av Vaughan. Den ene var en mystikk pågående serie som varte i ett år. Den andre var en serie med artisten Adrian Alphona kalt Runaways.

Konseptet Runaways var en smart en – en gruppe tenåringer (og en pre-tenåring) møter hverandre hvert år når foreldrene deres har et slags møte. Når de bestemmer seg for å snoke rundt, oppdager de det utenkelige – foreldrene deres er superskurker!!! Med denne kunnskapen i tankene bestemmer barna seg for å (vente på det..) å stikke av, og hver tar med seg noe fra foreldrene sine, enten det er Nico Minoru (Søster Grimm) sine magiske krefter, Karolina Dean (Lucy in the Sky). ) sine romvesenevner, Gertrude Yorkes (Arsenic) sin kjæledyrdinosaur, Chase Stein (Talkback) sine gadgets, Molly Hayes (Bruiser/Princess Powerful) sin mutante styrke eller Alex Wilders utspekulerte og taktiske evner.

På flukt prøver de både å hindre foreldrenes planer samtidig som de prøver å gjøre noe godt.

Mens du jobbet med Y the Last ManVaughan lanserte så EN NY serie, denne gangen het den Ex Machina og det var Vaughans syn på hvordan en superhelt i den virkelige verden ville se ut, så vel som hva som ville skje hvis en tidligere superhelt ble borgermester i New York. Ved å gjøre det får Vaughan poeng om superhelter OG politikk (i motsetning til politikk og poker) samtidig som han får hjelp av Tony Harris’ realistiske kunstverk.

Mitchell Hundred var en sivilingeniør som fikk superkrefter av en mystisk tilsynelatende fremmed gjenstand. Han har nå muligheten til å kommunisere med mekaniske enheter. Han ble verdens første superhelt, men etter en kort karriere trakk han seg tilbake og stilte som selvstendig ordfører. Hans kandidatur gikk ingen steder før han kom ut av pensjonisttilværelsen for å redde et av tvillingtårnene i løpet av 9/11. Nå en verdensberømt kjendis, er han lett valgt til borgermester i New York.

Serien følger hans embetsperiode, selv om det er tonnevis med tilbakeblikk. Vaughan bruker dyktig tidshopping for å informere historiene sine. Rollelisten i boken er fascinerende, fra varaordfører Wylie til Hundreds to nærmeste venner, Bradbury – sikkerhetssjefen hans og Kreml – en familievenn av Hundred siden barndommen som hjalp ham til å bli en superhelt i utgangspunktet som ikke er noen også. begeistret over at Hundred ga opp superhelter for å bli politiker. Det er bare et utvalg av de mange kule karakterene som utgjør Hundreds stab.

Senest, etter å ha tatt en pause fra tegneserien, lanserte Vaughan den populære tegneserien Saga og Paper Girls for bilde. Saga (som nylig kom tilbake fra en lang pause som Vaughan og artistsamarbeidspartneren hans, Fiona Staples, tok) handler om (nesten bokstavelig talt) stjernekrysset elskere som stikker av sammen og får et barn, i motsetning til hva hele familien deres og alle deres folk vil ha fra dem.

Papir jenter (ferdig med Vaughans partner i serien, artisten Cliff Chiang) handlet om fire avisleveringsjenter som blir fanget opp i et tidsreisende mysterium. Den ble nylig tilpasset til en Amazon Prime TV-serie.

Det har vært så mange vendinger i Saga at jeg alltid liker å bare dele de tidlige tingene fra serien i samples. Her er selve åpningen av serien, som vakkert fanger hva du kan forvente av stilen til historien som fortelles her…

Hvis Brian K. Vaughan skriver en bok, vet du at oddsen er veldig god for at boken blir en av de beste bøkene på markedet.