Andrew Dominiks nye film får sin NC-17-rating av feil grunner.
Blond skildrer Marilyn Monroe som et livslangt offer. Som et av Hollywoods sexsymboler er det ikke vanskelig å forestille seg grusomhetene og traumene som Norma Jeane Mortenson kunne ha møtt som skuespiller som fant veien i Hollywood på 50- og 60-tallet. Utnyttet og ofte sett kun for sin fysiske skjønnhet og lokke, ble Marilyn elsket og hatet av mange. I blond, filmen ser den kjærligheten som en besettelse. Noen vil kanskje ringe direktør Andrew Dominik dristig for hans oppfatning av Monroes historie, men det er vanskelig å forestille seg at denne filmen er laget av alle som ser på Marilyn som noe annet enn et sexobjekt og et evig offer.
Norma Jeane Mortenson var mange ting, men Blond ser henne bare som en. En kvinne uten agentur, hun er der for å bli misbrukt, forlatt, slått, utnyttet og voldtatt – rett foran kameraet. Kameraet er helt besatt av henne, like nedverdigende som mennene i Monroes liv. Hvis du noen gang ville ha en leksjon i hvordan det mannlige blikket ser ut, er denne filmen det beste eksemplet. Den har en Ph.D. i Male Gaze. Og kanskje på et eller annet nivå kan dette passe en film om Monroe; når alt kommer til alt, tilbrakte hun livet sitt under det mannlige blikket i hovedsak å være festet til en stereotypi hun ønsket å vokse ut av.
En film laget for menn som hater kvinner
Det føles aldri som Blond sender en melding med den overdrevne måten den bruker nakenhet på. Ana de Armas er toppløs i omtrent en tredjedel av filmen, de fleste scenene er hun alene eller i sitt eget sinn. I disse øyeblikkene er Monroe et sexobjekt. Hun er nesten alltid seksualisert i disse scenene, selv de grusomme skyter henne i en utnyttende vinkel. I de andre scenene hennes føler Monroe seg mer som en filledukke enn et menneske. Hun kastes rundt, transporteres mot sin vilje, sparker og skriker og ber om nåde. Det føles tydelig som om dette er en film laget for en mann som hater kvinner og ønsker å se vellykkede, talentfulle kvinner bli straffet. Det er den typen seere som vil sluke denne filmen.
Det er øyeblikk av løfte
Ja, det er litt dybde i Blonde. Det er øyeblikk når vi ser gnister av glans. Chayze IrvinKameraarbeidet er ofte drømmeaktig, og de stadig skiftende perspektivene, sideforholdet og hoppingen mellom svart og hvitt og farger bidrar til historiens kaotiske natur. De Armas er et duplikat av Monroe i noen scener, og det er nesten umulig å se forskjellen mellom henne og den ekte Monroe.
Mens skuespillerens aksent fortsatt er tilstede og noen ganger påtrengende for scenene, er det tydelig hvorfor hun ble kastet som den blonde bomben. Hun legemliggjør Monroes tone, hennes ynde og hennes tidløshet. Det er øyeblikk i historien hvor vi ser Monroes talent. Hennes dyktighet som skuespiller, hennes poetiske prosa, hennes gjennomtenkte sinn. Det faktum at disse øyeblikkene føles så ekte gjør det enda mer smertefullt at filmen ikke henger igjen i dem og i stedet velger å sjokkere og sensasjonelle.
‘Blonde’ passer bedre som skrekkfilm
Det meste av filmen kan i sin helhet kategoriseres som en skrekkfilm. Monroe, full av liv og lyst til å bryte seg inn i bransjen, blir umiddelbart brukt og misbrukt. Det blir verre av hvor absolutt grafisk filmen er, med scene etter scene med mageskurrende bilder. Den hacker og kutter, og det er vanskelig å forestille seg at noen ville forlate denne filmen uten å føle seg litt ubehag. Monroe er evig omringet av menn; de eneste kvinnene i livet hennes forlater henne eller gjør narr av henne. Hun har absolutt ingen fortrolige, ingen kvinnelige venner, og snakker knapt lenge i filmen. Ingenting er subtilt med Blonde; scener er tydelig lagt opp, med et manus som er fortellende og ikke vises. Manuset er egentlig grunnlaget laget for å holde huset oppe slik at det kan fylles med endeløse bilder av Ana de Armas fra tusen vinkler.
Hvis blond ble omtalt som en skrekkfilm, ville dette være en slags suksess – en grov en, men likevel. Imidlertid markedsføres den som en historisk film, og det er egentlig ikke understreket for publikum at den er basert på en fiktiv historie om Monroe av Joyce Carol Oates. Denne fiktive Marilyn er godtroende, umenneskeliggjort og tåpelig. Hun lærer aldri av tidligere erfaringer. Og vi får aldri vite hvorfor hun ikke gjør det. Hun gråter for hele filmen, og du vil gråte med henne for måten de slakter Monroes arv. Den svulstige kjøretiden trekker ofte ut og fortsetter, med Dominik som dveler altfor lenge på drømmende sekvenser som ser pene ut, men som ikke har noe innhold i dem. Han skyter scenen til Monroe inn Syvårskløen omtrent 20 ganger på rad fra alle vinkler du kan tenke deg. Du kan nesten føle at han griper etter den gyldne statueprisen i disse øyeblikkene av oppfattet stilighet.
«Blonde» er ikke laget for nøyaktighet, det er laget for å sjokkere
Tatt i betraktning at Marilyn Monroe er en av de mest berømte og elskede skuespillerinnene i sin tid, er det aldri et eneste øyeblikk i denne filmen (som følger henne gjennom høyden av karrieren) når hun føler seg triumferende. Seier etter seier blir tatt bort av de voldelige mennene rundt henne. Hun er manipulert og løyet til av alle. Ingen av menneskene i livet hennes – bortsett fra kanskje makeupartisten Whitey, aka Allan Snyder (Toby Huss) — er der for å trøste henne eller hjelpe henne eller elske henne. De har alle baktanker.
Filmen bruker så mye tid på å banke oss over hodet med mishandlingen hennes at du kanskje blir for fortumlet etterpå til å innse at det egentlig ikke finnes noe konkret plot. Det er ingen reell stigende handling eller konklusjon. Vi er her for å se Marilyn bli vant. Menn vil eie henne eller fikse henne eller skade henne, kvinner vil hate henne og skamme henne. Selv om vi egentlig reiser gjennom livet hennes, føles det aldri sammenhengende som en film. Forestillinger fra Adrien Brody og Bobby Cannavale er greie, selv om de egentlig spiller karikaturer, så det er vanskelig å finne noen dybde i deres Arthur Miller og Joe DiMaggiohenholdsvis.
Til syvende og sist er filmen laget for et veldig spesifikt publikum: et mannlig publikum. Budskapene er så grunne som et barnebasseng, og vi forstår dem i løpet av de første 20 minuttene av denne 166 minutter lange filmen. Med tanke på hvor kjent Marilyn Monroe er, tilbyr denne filmen svært lite når det gjelder en samtale om henne. Som en kvinne som så på dette og som en elsker av Marilyn Monroe, føltes dette som tortur. Det er ingen grunn til å skyte flere voldtektsscener på grafiske og eksplisitte måter. Scenene er helt unødvendige, laget for å forringe motivet. Mens Monroes liv var langt fra glamorøst, og hun opplevde mange traumer i livet sitt, ble Blonde gjør det til et skue for deg å se mens du gumler på popcorn.
