Marvels arvehelter har vist seg å være utrolig effektive, og bringer forfriskende forandring til allerede veletablerte karakterer og historier.
I løpet av de siste årene har MCU gjennomgått en veldig overgangsperiode, med franchisestøtter som har overført kappen til en ny generasjon helter. Black Panther: Wakanda Forever vil være den siste Marvel-egenskapen som vedtar en slik endring, med filmen som skal introdusere Ironheart sammen med en ny Black Panther. Som en stift i Marvels tegneserielinje, har konseptet med arvhelter blitt møtt med stor suksess.
Marvels arvekarakterer har en tendens til å fungere så bra fordi de puster nytt liv i langvarige serier, og utvider omfanget for hva slags historier som kan fortelles. Det er fascinerende å følge disse karakterene når de tilpasser seg sine nye posisjoner og utvilsomt kommer over sine egne personlige kamper, langt unna forgjengerne. Selv om fremfor alt er gamle helter morsomme – deres unike personligheter og fantastiske rollebesetninger gjør at Marvel-universet føles friskt og spennende.
Jane Foster er en verdig (og interessant) etterfølger til Thor’s Mantle
Jason Aarons episke Thor Sagaen var en eksplosjon fra start til slutt, og Jane Fosters stint som tordenguden var utvilsomt høydepunktet på hele løpet. Sammen med artisten Russell Dauterman, utviklet Jason et inspirert premiss, da Jane måtte sjonglere sin kreftkamp med den eskalerende War of the Realms. Gjennom hele serien demonstrerte hun at hun hadde alle egenskapene til en ekte helt – å ha så mye hjerte, noen fantastiske comeback mot fiendene sine, og til og med vise frem sine egne signaturbevegelser.
Å ha Jane ved roret fornyet Thors tegneserier, med en helt unik visuell stil. Russell Dautermans oppfinnsomme sideoppsett og Matthew Wilsons livlige farger var et syn å se. Karakterer fikk imponerende redesign, og actionsekvensene var helt strålende. Det er prisverdig hvordan det kreative teamet klarte å unnfange en levende, pustende fantasiverden, helt full av fantasi.
Miles Morales blåste nytt liv i Spider-Man
Ultimate Spider-Man (av Brian Michael Bendis, Sarah Pichelli og David Marquez) var en virkelig bemerkelsesverdig bragd, med det kreative teamet som på en eller annen måte holdt den begrunnede sjarmen til Web-Slingers mytos perfekt intakt mens de lanserte franchisen i en helt annen retning. Serien introduserte en splitter ny rollebesetning, og tok stor omsorg for å sette opp Miles Morales sosiale krets, inkludert hans familie og beste venn, Ganke Lee. Alt fra dialogen til de emosjonelle beatene fikk serien til å føles autentisk.
Buene presser Miles kontinuerlig helt til kanten. Praktisk talt hver trussel han gikk opp mot påvirket ham på et personlig nivå, inkludert slike som Prowler, Venom og til og med HYDRA. Med Miles overfor et så stort utvalg av forskjellige utfordringer, slet han konstant med kreftene og Spider-Man-identiteten, noe som gjorde ham til en utrolig kjærlig karakter.
Ironheart er et strålende tillegg til Marvel-universet
Bendis’ evne til å skrive arvehelter skinte igjen med Riri Williams’ første soloserie på sidene til Invincible Iron Man sammen med artisten Stefano Caselli. Å få et vidunderbarn til å adoptere mantelen var en fin vri på den typiske Iron Man-historien, med Ironheart som nettopp startet som en helt og lærte etter hvert. Riri hadde mange flotte øyeblikk her, inkludert hennes komiske frem og tilbake med Tony Stark AI som fungerte som Ironheart-grensesnittet.
Serien inneholdt også en sterk karakterutvikling, med Riris tilbakeblikk som reflekterte over de hun hadde mistet, og som til slutt levde videre gjennom henne som Ironheart. Moren hennes var også en fantastisk bifigur, som ønsket å støtte datterens superheltbestræbelser, men bekymret seg for farene som kunne ramme henne. Bendis hadde en klar visjon for Ironhearts første soloutur og ga henne en perfekt introduksjon.
Sam Wilsons Captain America utløste politisk kommentar
Captain America-historier har alltid reflektert den nåværende tilstanden i verden, og et av de beste eksemplene på det finner du med Nick Spencer og Daniel Acuñas Captain America: Sam Wilson løpe. Serien var lagdelt med allegorier, og tok direkte tak i utbredte sosiale problemer fra politibrutalitet til fremveksten av selskaper.
I tillegg var Sam Wilson en utrolig sympatisk Captain America – uansett hvor hardt han prøvde, så han alltid ut til å ha sine kritikere. Det var derfor desto mer tragisk da han leverte inn skjoldet sitt på slutten av løpet, uten å vite hvordan han skulle løse USAs problemer. Som et resultat var serien et kraftig innblikk i vanskelighetene ved å være Captain America i et så turbulent politisk klima.
Hank Pym’s Journey of Self-Discovery as the Wasp
Gjennom årene har Hank Pym eksperimentert med en rekke identiteter, inkludert Ant-Man, Yellowjacket og Giant Man. En stund ble han vepsen for å hedre sin ekskone som døde under hendelsene i Secret Invasion. Dette kapittelet av Hanks superheltkarriere ble glimrende utforsket i Mighty Avengershvor han ledet teamet på noen morsomme eventyr, og innså sin egenverdi.
Hanks beste scener som Vepsen var under hans møte med Eternity, utenfor virkelighetens grenser. Det var her Hank ble erklært Jordens Scientist Supreme, og lærte hva som skilte ham fra Reed Richards og Tony Stark. Han tenker utenfor boksen og flytter vitenskapens grenser. Denne følelsen var kjernen i Mighty Avengers, med serien kontinuerlig med svært ambisiøse konsepter.
